Camille Lacroix

Pendant l’instant de capture, j’explore mon propre corps comme je ne peux le percevoir dans l’expérience quotidienne: déformations, matière exacerbée ou évanescente.

Lorsque le corps est mis en mouvement, la chair devient ainsi malléable. Le jeu des contours du corps est aussi un chemin que ma recherche photographique utilise; il s’agit de traduire le plus de choses avec le minimum de représentation, la contrainte étant l’obscurité.

Je recherche une sorte de simplicité, pour échapper de la facilité à représenter trop, et ainsi accéder à une sorte d’évidence sensible. La non exposition lumineuse à certaines parties du corps fait partie de cette volonté du «peu» pour accéder au suggéré, donc à la reconnaissance d’une conscience du corps représenté.

Le résultat photographique est tout autre chose qu’une image: il est aussi la concrétisation matérielle d’une durée, l’acte précédant la photographie pourrait se qualifier de performance. L’exploration subjective du corps, étant soi-même l’artiste mais aussi le matériau, démontre une ambiguïté vis-à-vis du processus de création.

La photographie est la trace objective de la capture d’une durée subjective. Elle permet le passage de la vision intérieure (subjective), à la vision extérieure (résultat objectif). Ainsi, les deux dimensions temporelles sont ici dépendantes l’une de l’autre, formant à elles deux une unité objective, le cliché photographique.